2019年4月9日至7月14日，位于意大利罗马的国家博物馆Palazzo Braschi（布拉斯基宫）迎来一位特殊的“客人”——保罗·塞尚（Paul Cézanne）！
记者近日在布拉斯基宫一展厅里看到，这位法国印象派大师的代表作品集中于此，如《茶壶、水果和餐具》《蒙特圣胡安的圣维克多山》《都灵布鲁托夫小径》等。不仅如此，展览还详尽展示了塞尚日常生活所用的画家工具、绘画素材及家居环境。
布拉斯基宫将塞尚形容为“经典派的后期印象主义大师”，并指出他在法国艺术史上重要地位，而这也是塞尚在罗马首次举办的个人展览，为意大利观众提供了一次近距离接触这位法国艺术大师的机会。
不过，要注意的是，展览所展示的塞尚的作品并非罗马国立博物馆（Musei Capitolini）馆藏的作品。展出的这批作品来自世界各地的藏家、博物馆、画廊共同借展，基本展出了塞尚以风景、静物等为主题的著名画作。
据了解，《哈桑赛》、《卢维尔桥》、《博伊塞的花园》等展品中有些曾被皮卡索和毕加索等艺术家收藏，被誉为20世纪下半叶西方绘画的压轴之作。
此次展览基本展出了塞尚以风景、静物等为主题的著名画作，原汁原味地展现了他自然主义转向后探索光色变化的各个阶段，对于喜欢塞尚印象和20世纪欧洲绘画的艺术爱好者来说，这是一次意义非凡的观展体验。
好不容易有这么难得的展览，相信很多塞尚追随者一定期待已久了。喜欢美术，尤其是印象派的千万不要错过这次展览。
领略印象：跟我们一起走进塞尚印象主义之旅
塞尚是法国印象派的奠基人之一，也是主要代表之一。“印象派”这个称呼是源于一位法国艺术评论家路易·Léon Caffieri所作的攻击文章中“印象”一词，随后被当时属于这个画派的艺术家们接受和沿用，逐渐形成了式样独特的“印象派”风格。
所以，我们今天要带你走进Cézanne的世界，去领略印象派画家的艺术魅力。
走进塞尚的世界，感受艺术气息
图像千变万化,而塞尚却始终如一,在他画的水果、人物肖像、景物和人体中,我们发现一个朴素却又珍贵的存在----真实。
他是印象主义的先驱者,开创了把光线作为独立个体表现的绘画方式。塞尚的影响深远，不仅对全芭蕾发展起到了极其重要的作用，更是影响到了后来的现代主义艺术派别，如野兽主义和立体派。
享受塞尚印象，品味人文气息
让我们前往至印象主义的发端——巴黎。
在卢浮宫美术馆,我们可以一睹印象主义的鼻祖们的真迹：塞尚、马奈、德加、梵高、莫奈的作品等等。
在这里仔细品味每一幅画，如同穿越了时空隧道,每一幅画作都是幸运的见证。
领略印象，感拥时代烙印
塞尚，是印象派画坛巨匠，他的贡献，不仅在于造就了到后来的张爱玲、毕加索等艺术巨匠，更是融合人、时、地、物，展现前所未有的艺术形态。
他开创了一代人追求艺术自由的时代，他的印象主义风格更是在当代得到更好的发展。他逝世时，他更是为后来的民族艺术发展开辟了广阔的空间。
结语
印象主义,是流动的再现,即生活的再现。
希望我们一同感受艺术之美，在塞尚印象的世界中，品读人文与自然共生之美。
探索印象派大师塞尚印象如何影响现代艺术
19世纪末，法国画家保罗·塞尚创作了一批代表作品，他以充满生机的油画著称，这种风格被世界各地的艺术家效仿，直到现在都受到很多艺术家的青睐。而他的创作“印象派”也成为了世界艺术史上的一个时期。
“塞尚印象”一词最早由法国画家克洛德·莫奈提出，这个词语的流行起源于巴黎的印象派画展，此后，“印象派”成为了一个新的现代艺术潮流。
塞尚印象的独特和美妙的油画技巧创造了后来不断发展的现代主义艺术运动。他的油画作品融合了色彩、形状和构图，对于不同的主题都有独到的解释。从他的创作中，我们可以看出塞尚在探索和发现一种视觉感受，他试图把自然力量和物质的表现方式结合起来，让观众能够与自然产生共鸣。他坚信艺术是和自然密不可分的。
可以说，《塞尚印象》不仅是一种艺术表达，更是对自然世界的描绘和解读。它不是一种静默的物质，而是一种无限创造和变换的力量。今天，虽然时代在不断变化，但不同领域都受到塞尚的“印象”影响，它在现代艺术中扮演着极为重要的角色。它既是后现代艺术中“重新发现的艺术”，同时也是20世纪兴起的“抽象绘画”的思想源泉。
